Ramiro Oviedo

Ramiro Oviedo, Fauves
Ramiro Oviedo, « fauves », éd. Corps Puces, 2017. Traduit par Marceau Vasseur & Miguel Àngel-Real

Né en 1952, Ramiro Oviedo est un poète équatorien en exil en France depuis 1987.
Trois textes composent ce recueil : Maman Marilyn, Panériades et Coup de pierre sur un œil borgne.
Dans le premier, à l’aune de sa révolte et établissant avec elle un ironique rapport de filiation, l’auteur revisite la biographie de Norma Jean Baker, alias Marilyn Monroe.
Paneriades est un poème à deux voix (au moins), dont l’une est prêtée à Leopoldo Maria Panero, poète espagnol décédé en 2014, ayant passé quarante ans de sa vie en établissement psychiatrique. Sont convoqués avec lui nombre de « poètes maudits » d’Espagne et d’ailleurs.
Le troisième texte, un pamphlet, évoque la violente histoire politique de l’Équateur qui obligea l’auteur à l’exil. En les nommant, il réunit les morts victimes des répressions successives.
« Mambo de Perez Prado et ses trompettes / sifflements de bateaux perdus dans la mer du delirium-semens / coups de feu en l’air sans silencieux / balles perdues / fleurs de l’excrément, disais-tu » : les traducteurs nous font entendre l’écriture d’Oviedo gonflée par la colère comme une musique issue d’une parole en crue.

Jacques Vincent


Fauves, éditions Corps puces, 2017.
Enregistrements publiés avec les aimables autorisations de l’auteur et des traducteurs. Contrebasse: Gérald Méreuze, lecteurs : Miguel Àngel-Real, Gérard Camoin & Jacques Vincent.

Claudine Bohi

Claudine Bohi, "naître c'est longtemps"

« Naître c’est longtemps », éditions La tête à l’envers, 2018. Extrait publié avec les aimables autorisation de l’auteur et de l’éditeur
Agrégée de lettres, Claudine Bohi est née en 1947. L’ouvrage présenté vient d’obtenir le prix Mallarmé (2019).
Étrange tournure grammaticale du titre : un verbe qualifié par un adverbe ou identique à un adverbe. L’un se métamorphose, se conjugue, l’autre est invariable. Déjà des questions qui aiguillent (aiguillonnent) sur les mots et la langue. Ce texte n’est « pas un discours » mais un acte en train de s’accomplir, une parole qui creuse, fouille, mouvement intime et mesuré en quête d’un sens irrigant la chair de la langue. Parcours intérieur en spirale qui va « [d’]une douleur /  si loin plantée », les deux premiers vers, jusqu’aux deux derniers : « une bouche de chair / qui mange le silence ». L’ouvrage est découpé en cinq sections qui vont et reviennent sur les mêmes lieux.
« poème est souvenir  / qui roule vers l’avant /  qui ouvre ce qui viendra // poème en surprend le passage ».
Surgis du blanc de l’oubli, se forment les vocables entendus par l’oreille interne pour se poser en signes sur la peau de la page (« c’est rouge en dessous »). L’écriture inquiète, et attentive, au présent de son apparition, avance en tâtonnant dans le blanc comme dans un brouillard neigeux, éprouvant le rayonnement du mot qui advient, elle fouille. En lignes brèves, un seul mot parfois, « à creuser la langue », le poème s’extirpe, se met en scène dans sa dramaturgie typographique, comme naissant à tenter de toucher son origine.

Jacques Vincent

Extrait publié avec l’aimable autorisation de l’éditeur.
Contrebasse: Gérald Méreuze, Lecture: Jacques Vincent.

Editions le Dé bleu / l’Idée bleue, 2004

Jean Sénac

Jean Sénac

Jean Sénac, Œuvres poétiques, éditions Acte Sud (2019).
Né en 1926 à Beni Saf en Algérie d’une mère d’origine catalane et de père inconnu. Créateur ou co-créateur de trois revues : Soleil, Terrasses et Novembre, metteur en ondes à Radio Alger, il participe à la fondation de l’Union des écrivains algériens. Jean Sénac est mort assassiné le 30 août 1973 à Alger. Ce meurtre demeure non élucidé.
Le recueil publié par Acte Sud est une re-édition de celui, épuisé, de 1999, il regroupe des poèmes qui jusqu’alors étaient éparpillés dans des revues, d’autres recueils ou encore inédits. La disposition chronologique renseigne la biographie de l’auteur d’éducation catholique qui prend fait et cause pour l’indépendance de son pays et pour la révolution socialiste qu’il chantera dans des poèmes partisans. Proclamant son homosexualité, il chantera aussi l’amour des hommes. Plus tard, engagé dans l’opposition à Houari Boumédiène, les émissions de radio qu’il animait lui seront interdites et on lui refusera la nationalité algérienne qu’il avait demandée. Dès lors il se sentait menacé.
Dans l’écriture Jean Sénac va tenter de rétablir l’unité du corps et de l’âme que sépare le christianisme. Le poème devient pour lui le seul lieu de vie possible : « … On pouvait essayer de tenir le coup, de respirer dans le poème, d’être malgré ». La plupart sont adressés, à des amis, des amants, parfois à Dieu, d’autres fois au « jumeau noir en nous qui se cache et nous persécute ». Lieu du plus grand risque pour gagner l’acquittement, « Dans l’ordalie du corpoème, la bave serait-elle aussi, en fin de compte, une des données de notre « honneur » ? », à l’issue de cet ultime jugement, « nous sommes sauvés dans le langage ».
Un lyrisme porté par les élans du corps, le projette dans un rapport érotique au monde : « Je croyais n’avoir que deux bras, deux jambes, un sexe, / Tu me fais retrouver le dragon lacté / aux mille membres, les arabesques de mes sens. / Une autre parole dont le gémissement est l’inflexion première. / Syllabes sauvages et corps sauvage. »

Jacques Vincent

La nuit des images. Contrebasse: Gérald Méreuze, lecture: Jacques Vincent.